Casa Museu Eva Klabin — Talles Lopes

Talles Lopes

Bio CV

Essas pessoas na sala de jantar
These people in the dining room

Curadoria Raphael Fonseca
Casa Museu Eva Klabin
Rio de Janeiro, Brazil
2023

Curated by Raphael Fonseca
Eva Klabin House Museum
Rio de Janeiro, Brazil
2023

O boudoir é um pequeno escritório contíguo ao quarto de dormir que pertencia a colecionadora Eva Klabin (1903-1991), assim como restante do edifício, o boudoir é carregado de referências arquitetônicas e decorativas europeias, que somam-se a um conjunto de obras de artes de marcada filiação ocidental, de artistas como Rugendas (1802-1858), Nicolas-Antoine Taunay (1755-1830), o italiano Pietro Roi (1820-1896), dentre outros.

Foi nesse espaço que Lopes realizou uma simples intervenção: Sutilmente substituir parte do acervo por uma série de trabalhos inéditos do artista. Seus diferentes trabalhos propõe abordar uma série de representações do território brasileiro publicadas em atlas, revistas, livros e posters, que têm em comum a tentativa de esboçar um imaginário de brasil moderno em meados do séc. XX.

Se apropriando dessas imagens, o artista busca desnaturalizar possíveis narrativas hegemônicas ao subtrair ou somar informações presentes nesses mapas. Ao final, as obras lançam luz a hipótese de que essas representações, assim como o Boudoir, tratam mais da importação de uma noção de Brasil e menos de vislumbrar qualquer perspectiva de mundo produzida a partir do próprio país.

Essas pessoas na sala de jantar. Curadoria Raphael Fonseca.

The boudoir is a small office adjoining the bedroom that belonged to the collector Eva Klabin (1903-1991). Like the rest of the building, the boudoir is full of European architectural and decorative references, which are added to a collection of works of art with a marked Western affiliation, by artists such as Rugendas (1802-1858), Nicolas-Antoine Taunay (1755-1830), the Italian Pietro Roi (1820-1896), among others.

It was in this space that Lopes carried out a simple intervention: subtly replacing part of the collection with a series of unpublished works by the artist. His different works propose to approach a series of representations of Brazilian territory published in atlases, magazines, books and posters, which have in common the attempt to sketch an imaginary of modern Brazil in the mid-twentieth century.

Appropriating these images, the artist seeks to denaturalize possible hegemonic narratives by subtracting or adding information from these maps. In the end, the works shed light on the hypothesis that these representations, like Boudoir, are more about importing a notion of Brazil and less about glimpsing any perspective of the world produced by the country itself.

These people in the dining room. Curated by Raphael Fonseca.

Foto/Photo: Mario Grisolli

Parte pelo todo n.2. 2023. Aquarela e nanquim sobre papel. 56 x 76 cm. Foto: Paulo R.
Part for the whole n.2. Watercolor and ink on paper. 22 x 29,9 in. Photo: Paulo Rezende.

Antropofagia. 2023. Aquarela e nanquim sobre papel. 56 x 76 cm. Foto: Paulo R.
Anthropophagy. 2023. Watercolor and ink on paper. 22 x 29,9 in. Photo: Paulo Rezende

Pra inglês ver. 2023. Aquarela e nanquim sobre papel. 56 x 76 cm. Foto: Paulo R.
Pra inglês ver. 2023. Watercolor and ink on paper. 22 x 29,9 in. Photo: Paulo Rezende

Parte pelo todo n.1. 2023. Aquarela e nanquim sobre papel. 56 x 76 cm. Foto: Paulo R.
Part for the whole n.1. Watercolor and ink on paper. 22 x 29,9 in. Photo: Paulo Rezende.

Série Linguagem universal para apagamentos locais (n.6), 2023 Aquarela e nanquim sobre papel Arches 300g 110 x 108 cm.
Universal language for local erases (n.6), 2023 Watercolor and ink on Arches 300g paper 43,4 x 42, 5 in.

Brise, 2023. Tinta acrílica e óleo sobre tecido. 96 x 110,5 cm.
Brise, 2023. Acrylic paint and oil on fabric. 37,8 x 39,5 in
Photo/Foto: Paulo Rezende.